IL MARE：海。不知是法文还是拉丁文？反正官方网站说这部电影的ENGLISH TITLE就是IL MARE。



韩文的名字好像叫《时越爱》，中文叫《触不到的恋人》，意境马上降低了几个档次。

其实要是简单看剧情，还是挺老套的：时空交错，因果纠缠，似乎想体现一些科幻，但“超时空邮箱”的解释确实蠢了点，个人以为如果不为此强加解释的话整部片会更有味道一点；当然要将邮箱理解成简单的时空童话也算说得过去吧，可这样的话某些地方的煽情似乎就太过刻意了。

不过，对比起看过的一些韩国电影，觉得这一部应该算是比较朴实比较有意境的了。我感觉确实很美，至少就画面来说；那些空旷简洁的画面很能打动我。叙述手法和人物的表演也挺到位，节奏柔和与轻快，没有大部分韩国电影特有的夸张——恩，可能除了接近尾声的高潮吧。配乐也很让人舒服，虽然小资了一点。

IL MARE是这间海边小屋的名字，由于属于内海，所以海面挺平静的，整部片的基调也是这种平静。虽然有不少曲折，有情感波动，涨潮退潮，所谓的孤独，被带来又带走，但眼前还是那一片海。

对上面这个海报不大满意，太杂乱了。再来一张：



如果上面的海报没有这两个人，只有沙滩夕阳和“神奇邮箱”就好了。再看美国版的：



虽然上面两个演员我都很喜欢，但这种表达嘛……算了，还能接受吧，强调境中的“人”而不是人所处的“境”，可能有别样的感觉？其中的颜色很好说明了时空错乱的所谓科幻元素。有空的时候再研究一下这个翻拍的版本吧。


看完IL MARE后，又看了《THE MAN WHO WHAS'T THERE》，太美了，片与片之间真的不能拿来比啊。感觉IL MARE的意境是境有余而意不足——这也是我对韩国电影的一个普遍偏见；而柯恩兄弟——对，又是他们——这部01年的黑白作品，无论“意”还是“境”，确实都达到足够的高度了。

为说明我的偏见，先来对比一下各国的海报：



这种人物的表情和位置安排，加上字体摆放，十分的美国。强调的仿佛是电影所能表达的强烈戏剧张力，但这种过分的“强烈”感难免会浅化了其中更深入的内涵探讨，欧洲人口中所谓“粗俗的美国佬”就是这个意思吧。看完电影后再看这海报，难免会有些对不上号的感觉。恩，这当然是美国的海报。



……韩国的……个人感觉比美国的更夸张了，完全的变成了惊悚片。确实很有“境”，“意”却完全扭曲了。



我喜欢的那些日本电影吧，感觉总能以小人物真切的生活打动人，而这种真切在于恰到好处的表达手法。这种表达手法显然延伸到了海报上来：虽然理发店的那个灯是蠢了点，但对比上面那两个海报，肯定能更体现出电影的主题，也能更好表达出柯恩兄弟淡淡的黑色幽默。



不知道是不是法语呢？这张的感觉……个人以为变成侦探电影的味道了。其中的深意是有的，看完电影再看回海报中BILLY BOB THORNTON的表情，确实能感受到电影中主角局外人样的彷徨。但对于没看这部电影的观众来说，可能还是会产生误导吧。



个人最喜欢这张，应该是德国的海报。确实，有一种很生硬程式化的感觉。虽然可能抹杀了电影里那种精雕细琢的优美，可是它所能表达的东西实在太老实了，太真实了——无论是对这部电影来说，还是对它所反映的生活来说。


原来这部电影的中文翻译是《缺席的人》，还是挺到位的，但后来却被翻译成《绿帽离奇勒索》，有可能的话我希望把后面那个翻译的人分尸。喜欢看电视和电影的人应该对海报中所出现的这四个演员很熟悉了吧。主角比利-鲍伯-松顿，看了他演的《弹簧刀》就已经对“演技”两字无话可说了。演他可怜老婆的（名字太长了后面的人名都不翻译了）便是《雪花高离奇杀人案》的大肚子女警，而二战老兵百货公司老板则是电视剧集《人在江湖》的大佬，连配角弹钢琴的未成年少女都是《迷失东京》和《塞末点》的女主角——当然，最重要的导演柯恩兄弟相信已经不用多说了。

我在《骷髅怪人》中尝试伍尔芙式的大段大段个人内心独白，从观众的反应来说，可以说是挺失败吧。而本片的出现似乎给了我一个伍尔芙式独白的范本——我希望这种对比不会打击观众对本片的积极性——镜头的节奏，光线，还有永远灰色的场景，使独白不再孤独，或者说，是超越了简单枯燥的文字语言，直切人心。虽然我看的是重新上色版本，原来黑白两色所能带来的视觉冲击是肯定减弱了不少，但依然被震撼得够呛。配乐主要是贝多芬的钢琴曲，而且还要是“缺少了灵魂”的钢琴曲，被缺少灵魂所打动的应该不是灵魂吧……灵魂这东西，本无所谓有，无所谓无吧。最主要的是剧情？恩，可以说是极其简单，又可以说极其复杂。当电影演到一半时，提到了UFO和政府阴谋，我还以为后面会突然变成昆丁那种《杀出个黎明》般无厘头的情节出来——到位的粗俗也是一种艺术，但显然不是柯恩兄弟的艺术，故事接下来的每一步依然那么现实；结局算是峰回路转，又感觉那么柔和自然，没有惊喜，只有一直保持的优美而压抑的气氛。结局之前，还真出现了一下UFO。我是第一次在电影中看到UFO而感到那么的现实，那么的无奈，忧郁；你也可以说是黑色幽默；但真的让人笑不起来。除了UFO，印象最深的还有那个用量子力学海森堡测不准原理打官司的律师——原来，让那些在现实中显得无稽抽象的自然科学理论，去表现更无稽的现实，并不一定需要科幻片。

以前总以为，电影的画面镜头所诠释的所谓意境就能表达电影的优美了，现在才知道，真正的优美，属于“整个”电影，同时属于一种“完全”的内在。缺席的人给我的感觉更像是一部留给观众无限空间的好小说，其中的文学性甚至超越了许多现代后现代所谓的名著——这当然有点偏激了，纯属个人感觉而已。总而言之，就是太美了。

这部片是SHALAFY介绍我的，这种美可能和他介绍的另一部九十年代后才拍的黑白片《DEAD MAN》有一定相似的地方，但风格是绝对不一样的。毕竟《DEAD MAN》，可能更属于美国西部开发时荒芜的诗意；而缺席的人，更属于现实。

顺便贴一张《DEAD MAN》的海报吧：